Ces querelles entre stars qui ont tourné au vinaigre

L'un des aspects de la célébrité est que des milliers, voire des millions de personnes suivent avec grand intérêt des histoires qui devraient normalement restées privées. Par conséquent, ces petites disputes auxquelles les gens se livrent tout le temps prennent des proportions démesurées et se transforment en querelles qui durent des années. Hollywood a toujours apporté sa part de querelles et rivalités, pour le plus grand plaisir de ceux qui adorent les ragots. Il y a même eu une série télévisée sur la fameuse querelle entre Bette Davis et Joan Crawford. Mais quelles autres querelles ont existé à part entre ces deux-là ? Voici, présentée pour votre plaisir, une liste de querelles, grandes et petites, qui ont enflammé Hollywood. 42.Est-ce toujours une bonne chose ? Lorsque la star de cinéma Gwyneth Paltrow a lancé Goop, sa société de mode en 2014, elle a suscité la colère de Martha Stewart. Toutes les deux se font la guerre au travers des produits de leurs marques respectives, Gwyneth Paltrow se moquant de la peine de prison de Martha Stewart et Martha Stewart faisant une blague à propos de l'étrange façon dont Gwyneth Paltrow raconte son divorce avec Chris Martin. 41.Bye bye Le Prince de Bel-Air a fait aimer au monde entier Will Smith... enfin presque. C'est-à-dire tout le monde sauf Janet Hubert-Whitten, qui a joué Vivian Banks, sa tante dans la série. La mésentente entre Janet Hubert-Whitten avec Will Smith est devenue si forte qu'elle a fini par quitter la série et a été remplacée par l'actrice Daphne Maxwell Reid. En 2011, on a demandé à Janet Hubert-Whitten si elle retrouverait un jour ses anciens partenaires de casting. Elle soutenait que la hache de guerre ne serait jamais enterrée, qualifiant même Will Smith de " trou du cul ", ce qui pourrait bien être la pire chose qu'on ait jamais dite sur Will Smith avant qu'After Earth ne soit sorti. 40. Les fonds n'étaient pas suffisant, apparemment En 2008, Oliver Stone a sorti le film W. : L’improbable Président, un biopic ironique sur le président George W. Bush. Le film mettait en vedette entre autres Richard Dreyfuss dans le rôle de Dick Cheney, mais il semble que Richard Dreyfuss ait eu beaucoup de mal avec le film. Plus tard, il l’a même dénigré en disant qu'il n'y avait joué que pour l'argent. De plus, Richard Dreyfuss a même publiquement qualifié Oliver Stone de "fasciste" dans une interview donnée dans l’émission de télévision The View. Ces deux-là ne sont pas prêt de retravailler un jour ensemble. 39. Une amitié brisée Il fut un temps où Paris Hilton et Nicole Richie étaient deux princesses de la télé-réalité avec leur émission The Simple Life. Cependant, leur relation se serait détériorée avec la popularité de Paris Hilton éclipsant celle de Nicole Richie. Selon certaines sources, Nicole Richie a organisé une fête en 2005 pour "célébrer" l'apparition de Paris Hilton dans Saturday Night Live, émission à laquelle Nicole Richie n'avait pas été invité, et a projeté la sex tape de Paris Hilton pendant l'événement. Paris Hilton et Nicole Richie ont eu une courte mais amère dispute avant de se réconcilier assez longtemps pour filmer deux autres saisons de The Simple Life. 38. Une bagarre de demi-portion Dans les années 1970, un jeune Sylvester Stallone et un jeune Richard Gere ont été pris pour jouer dans le film Les Mains dans les poches, mais ils ont immédiatement éprouvé une aversion réciproque. Sylvester Stallone n'aimait pas les manières et l'attitude de Richard Gere sur le plateau de tournage, et lorsque Richard Gere renversa de la nourriture sur Sylvester Stallone, les deux hommes en vinrent aux mains. Finalement, Richard Gere a été remplacé par Perry King dans le film, et les deux hommes continuent de se tenir à distance l'un de l'autre. 37. Ingrat ou innocent ? Malgré le succès de Precious, le film a provoqué une profonde querelle entre le réalisateur Lee Daniels et une des actrices Mo'Nique. Mo'Nique a accusé Lee Daniels d'avoir saboté sa carrière en réaction au fait qu'elle ne l'avait pas remercié lors de son discours de remise des Oscars. Lee Daniels nie évidemment cela, insistant sur le fait que les problèmes de Mo'Nique sont seulement les siens, la décrivant comme ayant un comportement "irrespectueux". On peut dire sans crainte de se tromper qu'ils ne vont pas travailler sur la suite de Precious de sitôt. 36. Ennemies de longue date La série télévisée fantastique Charmed met en vedette Shannen Doherty et Alyssa Milano au début des années 2000, avant que Shannen Doherty ne quitte la série après la troisième saison. Les raisons rapportées pour ce départ étaient une combinaison de questions créatives avec la direction de l'émission et une querelle avec sa partenaire Alyssa Milano. Heureusement, les deux femmes ont surmonté leurs désaccords à tel point qu’Alyssa Milano a apporté son soutien à Shannen Doherty lorsque cette dernière a appris qu’elle était atteinte d’un cancer du sein en 2015. 35. Il n’y a pas de fumée sans feu Katherine Heigl est apparue dans la série télévisée Grey's Anatomy de Shonda Rhimes pendant six saisons. En 2008, cependant, Katherine Heigl a mis le feu aux poudres lorsqu'elle a demandé à faire retirer son nom des nominations aux Emmy Awards, expliquant qu'elle ne pensait pas "avoir eu de scènes dramatiques et pleines d’émotions cette saison pour justifier une nomination aux Emmy Awards". Shonda Rhimes n’a pas du tout apprécié que Katherine Heigl empêche sa nomination, et Katherine Heigl a rapidement disparu de l’intrigue de la série. 34. Robot rage L'une des relations emblématiques des films Star Wars est la querelle constante entre R2-D2 et C-3PO, les amis robots qui ne peuvent jamais rester en colère l'un contre l'autre pendant longtemps. Cependant, derrière les façades métalliques se cache une véritable querelle entre les acteurs des deux personnages, Anthony Daniels et Kenny Baker. Ils se détestaient tellement qu'ils refusaient de passer plus de temps ensemble que nécessaire. Du coup, ils ont convenu que si l'un d'entre eux se présentait à un événement Comic-Con, l'autre n'y assisterait pas. 33. Le conflit des John Quand les gens pensent à John Wayne, ils l'imaginent généralement dans une vieille ville de l'Ouest à cheval en train de tirer avec son pistolet. John Wayne lui-même le savait, ce qui l'a exaspéré lorsqu'il a joué le rôle principal dans Le Barbare et la Geisha de John Huston. John Wayne pensait qu'on le faisait passer pour un idiot dans le film et il était dans un registre inhabituel, ce qui l'a amené à entrer en conflit avec John Huston. Pour sa part, John Huston avait du mal à faire le film, écrivant de nouvelles scènes du jour au lendemain pendant la production et s'opposant à ce que le studio exigeait du film. En fin de compte, le film a été une catastrophe critique et commerciale, laissant John Wayne et John Huston tout aussi insatisfaits l’un que l’autre. Les deux hommes n'ont plus jamais retravaillé ensemble. 32. Une scène réaliste ! Jamie Foxx et LL Cool J ont tous les deux joué dans le film sur le football américain L’Enfer du dimanche d'Oliver Stone, et ils ont porté la rivalité de leurs personnages à un tout autre niveau. Alors qu'ils tournent une scène à l'intérieur du Pro Player Stadium de Miami, les deux joueurs commencent à se donner de véritables coups de poing l'un à l'autre. Tous deux ont été blessés, mais ils ont refusé de se faire soigner et n’ont pas non plus voulu porter plainte lorsque la police est intervenue. Ils ont fini par oublier l'incident et ont même depuis collaboré en enregistrant ensemble sur plusieurs morceaux de musique. 31. Les griffes sont sorties ! Après avoir travaillé ensemble en bonne entente sur Die Hard 4 : Retour en enfer, Kevin Smith et Bruce Willis ont décidé de réitérer l’expérience dans un film intitulé Top Cops. Le film n'a pas été qu'un échec commercial, il a été une expérience amère pour les deux hommes. Bruce Willis a ridiculisé Kevin Smith en le traitant de "pleurnicheur", tandis que Kevin Smith a déclaré que Bruce Willis était "la caricature la plus malheureuse, amère et méchante que j'aie jamais rencontré dans le monde du travail. Et attention, j'ai travaillé chez Domino’s Pizza." Aïe.... 30. D'une querelle à l'autre En 1991, Julia Roberts annule son mariage avec Kiefer Sutherland quatre jours seulement avant la date prévue et s'enfuit en Irlande avec son ami Jason Patric. À son retour, elle a commencé à tourner dans Hook ou la Revanche du capitaine Crochet de Steven Spielberg, mais il était évident qu'elle traversait une période difficile, elle n'avait que 24 ans à l'époque. La situation s'est tellement détériorée qu'on l'a surnommée "Tinkerhell" en se moquant du personnage qu'elle joue dans le film, en français, la fée Clochette. Même Spielberg en a eu assez du comportement de Julia Roberts. Après la fin du tournage, lors d’une interview, on a demandé à Spielberg s'il travaillerait de nouveau avec Julia Roberts, ce à quoi il a très clairement répondu "non". 29. De drôles de dames La série télévisée Les craquantes a été un grand succès et a fait des stars des quatre dames qui ont joué dedans. Cependant, les choses n'étaient pas toujours faciles entre ces dames; en effet Beatrice Arthur et Betty White étaient des femmes incroyablement différentes qui n’étaient pas à au début leur carrière et vivaient de manières totalement opposées. Selon Rue McClanahan, une de leurs partenaires, Betty White et Beatrice Arthur ne se parleraient pas du tout si elles n'étaient pas obligées de tourner ensemble. 28. Une fan, pas une amie Il est quand même intéressant de souligner qu'en dépit de l'absence totale de communication entre elles en dehors des scènes tournées, Betty White a exprimé à plusieurs reprises son admiration pour le talent de Bea Arthur. D’ailleurs, elle a même assisté à plusieurs reprises au one-woman-show de Beatrice Arthur, bien qu'elle ne soit probablement pas restée dans les parages pour lui dire un petit mot après le spectacle ! 27. La chanteuse et le réalisateur Pendant le tournage de Dancer in the Dark, ont circulé des rumeurs selon lesquelles l'actrice principale Bjork était fréquemment en conflit avec le réalisateur du film, Lars Von Trier. Cependant, selon Bjork, plusieurs des histoires - dont une où elle aurait mangé une partie d'un chemisier sur le plateau - ont été inventées par Lars Von Trier pour la discréditer. Elle prétend également avoir été harcelée sexuellement par un "réalisateur danois" que tout le monde a perçu comme étant Lars Von Trier. Ses allégations ont été confirmées par son manager et démenties par Lars Von Trier et le producteur du film, Peter Jensen. 26. Travailler de façon non professionnelle Dans son film Wall Street, Oliver Stone a choisi Daryl Hannah comme petite amie matérialiste de Bud Fox (Charlie Sheen), tandis que Sean Young a été choisie pour jouer Kate Gekko, épouse de Gordon Gekko (Michael Douglas). La production est devenue difficile à cause des deux femmes ; Daryl Hannah est devenue de plus en plus mécontente du rôle qu'elle jouait, et Sean Young insistait sur le fait qu'elle serait meilleure dans le rôle de Daryl Hannah. Oliver Stone est devenu si furieux du refus de Sean Young d'arrêter de faire pression qu'il a sévèrement minimisé son rôle. Ça n'a pas aidé que Sean Young et Charlie Sheen se disputent aussi sur le plateau. Oliver Stone finit par regretter d'avoir gardé Daryl Hannah dans le rôle qu'elle ne voulait manifestement pas, mais le fait est qu'il n'a jamais plus travaillé avec Sean Young après Wall Street. 25. Moi contre le reste du monde Dans les années 1990, Val Kilmer était au sommet de sa gloire comme star du box-office, mais cela n'a pas empêché trois réalisateurs différents d'annoncer publiquement qu'ils en avaient vraiment marre de lui. Richard Stanley était le premier réalisateur de L'Île du docteur Moreau, mais il a été renvoyé de la production après 3 jours à se prendre la tête avec Val Kilmer. John Frankenheimer a succédé à Richard Stanley, mais rien n'a pas changé ; John Frankenheimer a publiquement critiqué Val Kilmer, refusant de travailler avec lui de nouveau. Plus tard, lorsque Val Kilmer est devenu Bruce Wayne dans Batman Forever, il a également fait mauvaise impression sur le réalisateur Joel Schumacher, qui a plus tard exprimé qu'il pensait que Kilmer était l'être humain le plus perturbé psychologiquement avec lequel il a jamais travaillé. 24. Le cas de l'ego de Johnny Carson Avant sa mort, Joan Rivers était l'une des animatrices et commentatrices de talk-shows les plus célèbres d'Hollywood. Au début de sa carrière, cependant, Joan Rivers était l'invitée d'honneur du regretté Johnny Carson dans son émission-débat. Après trois ans, Joan Rivers s'est vu offrir sa propre émission, ce qui a causé une rupture permanente entre elle et Johnny Carson. Johnny Carson l'a accusée d'avoir accepté ce contrat sans lui en parler, tandis que Joan Rivers a affirmé qu'elle l'avait appelé pour lui annoncer la nouvelle, mais il lui a raccroché au nez et "ne lui a jamais, plus jamais parlé". 23. Toujours joyeux ? C'était l'une des histoires les plus violentes qui se cachait derrière l'un des grands films du Vieil Hollywood. Pendant le tournage de Singin' in the Rain (Chantons sous la pluie), Gene Kelly a été incroyablement dur avec la nouvelle Debbie Reynolds, qui avait confié à Gene Kelly qu'elle n'avait jamais dansé auparavant. Gene Kelly a été impitoyable en faisant répéter Debbie Reynolds pendant plus de douze heures d'affilée. Il ne se souciait pas du tout de ce qu’elle ressentait, même pas quand ses pieds saignaient, et il lui criait souvent dessus jusqu'à ce qu'elle pleure. 22. C'est allé trop loin Étonnamment, Debbie Reynolds a réussi à pardonner à Gene Kelly d'avoir fait saigner ses pieds et de l'avoir soumise à de tels abus. Debbie Reynolds a affirmé qu'elle était reconnaissante envers le comportement cruel de Gene Kelly, car il lui a apporté de la force de caractère et a amélioré sa capacité de performance. Pour sa part, Gene Kelly a trouvé étonnant que Debbie Reynolds lui ait même reparlé après la cruauté dont il avait fait preuve envers elle. Au moins, il était conscient de ce qu’il lui avait fait endurer ! 21. Les sœurs ennemies Joan Fontaine et Olivia de Havilland, malgré leurs noms de famille très différents, étaient sœurs. Cependant, les choses se sont compliquées entre elles dès l'enfance, quand elles sont devenues des farouches ennemies. Leur mère n'a fait qu'empirer les choses en favorisant Olivia de Havilland par rapport à Joan Fontaine, ce qui n’a fait que rajouter de l'huile sur le feu. Elles ont été les sœurs ennemies les plus célèbres de Hollywood. Leur rivalité a commencé à l’enfance et ne s’est jamais terminée. 20. C'est officiel Olivia de Havilland et Joan Fontaine, toutes deux devenues actrices, ont commencé à se disputer pour des rôles. Joan Fontaine s'est faite doubler par Olivia de Havilland lorsqu'elle a joué dans les films d'Alfred Hitchcock Rebecca et Suspicion, qui ont remporté un Oscar pour cette dernière. Olivia De Havilland ne lui a jamais pardonné d'avoir eu une carrière florissante, si bien que lorsqu'elle a remporté un Oscar en 1947, elle a refusé de serrer la main de Joan Fontaine qui tentait de féliciter sa sœur. 19. A jamais Le coup de grâce entre Olivia de Havilland et Joan Fontaine s'est produit lorsque leur mère est morte en 1975. Selon Joan Fontaine, Olivia de Havilland n'a jamais invité Joan Fontaine aux funérailles, alors que Olivia de Havilland a prétendu que Joan Fontaine avait apparemment eu mieux à faire - étant donné que c'était la mère qui avait ouvertement choisi Olivia comme sa fille préférée, on peut croire aux deux versions de l’histoire. Quoi qu'il en soit, les sœurs ne se parlèrent plus jusqu'à la mort de Joan Fontaine, plus de 35 ans plus tard. 18. Empoisonner la star Henri-Georges Clouzot était considéré comme l'un des personnages les plus controversés du cinéma français de son vivant, et il a aggravé les choses en étant carrément abusif envers les femmes sur son plateau en s'inspirant du livre d'Alfred Hitchcock. Henri-Georges Clouzot a travaillé avec Brigitte Bardot sur le film La Vérité qui a remporté un Oscar. À un moment donné dans le film, le personnage de Brigitte Bardot a fait une overdose de somnifères et Henri-Georges Clouzot a secrètement donné à Brigitte Bardot de vrais somnifères, prétendant qu'ils n'étaient que des analgésiques. Clouzot a également forcé Brigitte Bardot à consommer de l'alcool dans d'autres scènes plutôt que de simplement faire confiance à son talent d'actrice. 17. Ne me marchez pas sur les pieds ! Mais Brigitte Bardot ne se laissait pas marcher sur les pieds ; Henri-Georges Clouzot avait l'habitude de lancer des insultes à ses actrices jusqu'à ce qu'elles pleurent, mais Brigitte Bardot en riait. Une fois, Clouzot a essayé de la frapper, mais il a été frappé en retour, et Brigitte Bardot a quitté le plateau jusqu'à ce qu'il s'excuse. Lors d'un incident, Clouzot lui a dit qu'il lui fallait une "actrice" au lieu d'une "amateur", Bardot lui a répondu qu'elle avait besoin d'un "réalisateur" au lieu d'un "psychopathe". 16. Ne mettez pas en colère la petite fiancée de l'Amérique Les Complices n'était pas un film très connu ; en fait, d'après sa vedette, Nick Nolte, c'était le pire film qu'il ait jamais fait. Ce qui a pu lui donner cette impression, c'est son expérience avec Julia Roberts, sa partenaire dans le film. Tous deux ont eu beaucoup de mal à travailler ensemble, Julia Roberts affirmant que Nick Nolte était le pire acteur avec lequel elle avait jamais travaillé et le qualifiant de "dégoûtant". Nick Nolte, pour sa part, l'a accusée d'être "pas gentille". Ils n'ont plus jamais travaillé ensemble depuis. 15. Conflit de styles Laurence Olivier et Marilyn Monroe ne sont pas nécessairement le premier duo à faire un film ensemble, mais c'est ce qu'ils ont fait au milieu des années 1950. Au dire de tous, la production de Le Prince et la Danseuse a été un cauchemar pour presque toutes les personnes impliquées à cause des accrochages entre Marilyn Monroe et Laurence Olivier. Marilyn Monroe a été célèbre pour son expérience dans la Méthode d’acteur, ce qui a exaspéré Laurence Olivier au point qu'il a viré son coach, Paula Strasberg. Marilyn Monroe, déjà en retard la plupart des jours, refusa de travailler jusqu'à ce que Paula Strasberg soit réintégrée à la production. 14. Ego blessé Ce n'était pas entièrement la faute de Marilyn Monroe. Laurence Olivier était connu pour son attitude arrogante lorsqu'il parlait d'autres acteurs professionnels comme Marlon Brando et Kirk Douglas, et dans le cas de Marilyn Monroe, il était particulièrement virulent. Selon un témoin de la production, Laurence Olivier a constamment traité Marilyn Monroe de "salope" et a fait tout son possible pour contrarier et humilier Marilyn. Quoi qu'il en soit, leur querelle était si historique qu'elle a fait l'objet d'un mémoire (My Week with Marilyn) et de son adaptation cinématographique par la suite, Kenneth Branagh jouant Laurence Olivier et Michelle Williams jouant Marilyn Monroe. 13. Père et fille Il fut un temps, dans les années 1970, où Ryan O'Neal était l'une des plus grandes stars mondiales. Il a eu un énorme succès et une nomination aux Oscars avec le tragique film romantique Love Story. Il a également joué dans le film historique de Stanley Kubrick Barry Lyndon, l'épopée de la Seconde Guerre mondiale Un pont trop loin, et la comédie dramatique La Barbe à papa, dans laquelle a également joué sa jeune fille, Tatum O'Neal. Tatum a elle-même obtenu une nomination aux Oscars à l’âge de 10 ans, mais, malheureusement, cela a été le point culminant de sa relation avec son père. 12. Relation chaotique Ryan et Tatum O'Neal ont tous deux été aux prises avec un problème de toxicomanie récurrent et ont eu une relation très instable pendant plus de 25 ans. Selon Tatum O’Neal, son père l'aurait soumise à des abus physiques et émotionnels en raison de ses propres dépendances. Et il y a même eu un témoignage relatant que Ryan O’Neal aurait même essayé de la frapper aux funérailles de Farrah Fawcett, la belle-mère de Tatum et femme de Ryan. 11. Fin malheureuse Réconcilier Ryan et Tatum O'Neal s'est avéré une tâche si difficile qu'Oprah Winfrey a décidé d'intervenir. Les efforts qui ont suivi ont mené à une émission de télé-réalité intitulée Ryan and Tatum : The O'Neals, qui est sortie en 2011. Cependant, selon Ryan, leur réconciliation a été de courte durée, et leur situation était encore pire après qu'avant l’émission, remerciant cyniquement Oprah pour son "manque de soutien". Parce que vraiment, soyons honnêtes, quand est-ce que la télé-réalité résout vraiment quelque chose ? 10. Directeur despotique Avant même que la réputation et le nom de Roman Polanski ne soient ternis à jamais par son procès pour agression sexuelle, il s'est montré plutôt tyrannique envers les acteurs qu’il dirigeait. Alors qu'il tournait ce qui est sans doute son meilleur film, Chinatown, Roman Polanski s'est violemment heurté à son actrice principale, Faye Dunaway. Ils s'exaspéraient l'un l'autre, au point que Faye Dunaway lui a un jour demandé des directives sur la façon de jouer son personnage, et il aurait crié : "Dis ton p***** de texte !" 9. Prends ça ! Les affrontements entre Roman Polanski et Faye Dunaway sur le plateau de Chinatown ont atteint leur apogée lorsque Faye Dunaway a demandé une pause pour aller aux toilettes, sauf que Roman Polanski a violemment refusé. C'était la goutte d'eau qui a fait déborder le vase pour Faye Dunaway ; elle aurait fait pipi dans une tasse sur place et l'aurait jetée au visage de Roman Polanski ! Nous serions tentés de demander à Roman Polanski ce qu'il en pense, mais la dernière fois que quelqu'un l'a fait, il s'est retrouvé confronté à un Roman Polanski furieux metttant fin à l'interview. 8. Mon père est Personne Dans l'une des plus importantes querelles de la grande famille d'Hollywood, on retrouve Henry Fonda qui se disputait régulièrement avec ses deux enfants Peter et Jane Fonda. En partie à cause de ses multitudes aventures amoureuses et de son instabilité relationnelle, le style parental "émotionnellement distant" de Henry Fonda a peu à peu éloigné ses enfants de lui, en particulier sa fille Jane Fonda. 7. Le cinéma résout le problème Après des années de mauvaise entente, Jane Fonda a acheté les droits du film La Maison du lac dans l’unique but de se retrouver avec son père dans le rôle d'un père âgé et elle, de sa fille adulte résolvant enfin leurs différents. Le film a été un grand succès et a valu à Henry Fonda le seul Oscar de sa carrière. Jane Fonda l'a reçu en son nom parce qu'il était trop malade pour assister à la cérémonie ; Henry Fonda est d’ailleurs décédé peu de temps après la même année, en 1982. 6. Béguin d’ado ? Ironie du sort, les acteurs de Roméo + Juliette n'étaient pas très fous l'un de l'autre pendant une bonne partie du tournage. Leonardo DiCaprio estimait que Claire Danes était "beaucoup trop tendue" tandis que Claire Danes répliquait que Leonardo DiCaprio était "immature". Bien sûr, ces deux-là ont résolu leurs différends au cours du tournage et sont devenus beaucoup plus proches par la suite. Pas un mot sur le fait que la romance du film ait déteint sur eux, cependant. 5. Quel monstre.... Certains hommes utilisent leur statut pour satisfaire leur propre ego. Alfred Hitchcock était comme ça, et pendant qu'il réalisait Les Oiseaux, il a développé une obsession pour la nouvelle actrice Tippi Hedren. Tippi Hedren, cependant, refusa ses avances sexuelles. Non seulement il lui infligeait des mauvais traitements en lui lâchant des oiseaux vivants pendant que les caméras tournaient, mais il engageait des membres du personnel pour la surveiller quand elle n'était pas sur le plateau. Lorsque Tippi Hedren a demandé à être libérée de son contrat, Hitchcock l'a contrainte à le respecter mais a refusé de la faire jouer dans un film. À l'expiration du contrat, sa carrière avait été définitivement compromise par Hitchcock. 4. C'est carrément flippant Comme si tout cela n'était pas assez dramatique, Alfred Hitchcock a reporté sa rancœur contre Tippi Hedren au-delà, jusqu’à s’en prendre à sa famille. Pendant que Les Oiseaux était en post-production, Alfred Hitchcock avait fait venir Tippi Hedren pour qu'elle se fasse faire un masque de son visage. Alfred Hitchcock a ensuite rétréci son visage et a créé une poupée qui était une réplique exacte de Tippi Hedren. Alfred Hitchcock a habillé la poupée comme le personnage de Tippi Hedren dans Les Oiseaux, l'a mise dans un petit cercueil et l'a envoyée à la fille de six ans de Tippi Hedren comme "cadeau d'anniversaire". La fille en question était l'actrice Melanie Griffith. 3. Attirer l'attention La querelle entre Sophia Loren et Jayne Mansfield pourrait se résumer dans la célèbre photo où l’on voit une Sophia Loren ennuyée remarquant l'encolure révélatrice de Jayne Mansfield. Pour situer le contexte, Sophia Loren organisait une fête à Beverly Hills pour tenter de se faire un nom, mais Jayne Mansfield l'a devancée avec ses ruses habituelles de problèmes « accidentels » avec ses vêtements pour faire parler d’elle. Selon Sophia Loren, l'une des raisons pour lesquelles elle surveillait les seins de Jayne Mansfield était qu'elle s'attendait à ce qu'un autre « accident » survienne à tout moment. Malgré sa frustration et son dédain, Sophia Loren refusait d'autographier une copie de cette célèbre photo par respect pour la mémoire de Jayne Mansfield - elle était morte tragiquement dans un accident de voiture dans les années 1960. 2. C'est pour ça que Bronn n'est jamais là quand Tyrion en a le plus besoin ! Avec toute la haine et l'amertume entre les personnages de Game of Thrones, on pourrait penser qu'au moins une partie doit être authentique. E fait, il s'avère que la vraie amertume ne se reflète pas du tout dans la série télévisée ! En effet, Lena Headey (Cersei Lannister) et Jerome Flynn (Bronn) ont explicitement stipulé dans leurs contrats qu'ils ne doivent jamais être dans la même pièce, à aucun moment ! La raison spécifique reste inconnue, mais il a été établi qu'autrefois ils étaient en couple tous les deux. 1. Roberts contre Roberts Eric et Julia Roberts (oui, encore elle), deux vedettes de cinéma, bien qu'avec des trajectoires professionnelles très différentes, se sont d'abord éloignés quand Eric, aux prises avec des addictions à la drogue, a acquis une réputation peu enviable de violence domestique. Sa sœur Julia s'est naturellement rangée du côté de la compagne d'Éric dans la bataille pour la garde de leur fille Emma (oui, l'Emma Roberts qui est aussi une actrice), contre laquelle Éric s'est sérieusement opposé. Les choses ont tellement dégénérées entre eux que Julia Roberts aurait refusé que le nom de son frère soit mentionné devant elle. Mais ils ont fini par se réconcilier.

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