39 sculptures créatives étonnantes que vous n'avez probablement jamais vues

La sculpture est une forme d'art sous-estimée. Alors que certaines personnes pensent que ce n’est qu’un assemblage de pierres, les vrais amateurs savent à quel point les sculptures peuvent être complexes. Il faut beaucoup de créativité et d'habileté aux artistes pour obtenir de beaux modèles à partir de ces matériaux naturels. Nous avons rassemblé quelques-unes des sculptures les plus étonnantes du monde entier. Certaines d'entre elles sont des œuvres d'art primées appréciées aux quatre coins de la planète. Voyons quelques-unes des plus belles sculptures que nous avons trouvé. Sculpture de fée aux pissenlits de Robin Wight, Royaume-Uni Même si les fées sont des créatures mythiques, cette statue de Robin Wight est sans conteste une vraie merveille. L'artiste travaille principalement avec du fil d'acier inoxydable et crée une série de sculptures féeriques qui résistent aux grands vents. Ici, nous pouvons voir les détails étonnants mis dans chaque partie de la statue. Des mèches de cheveux à la fermeté du corps, Robin Wight a veillé à ce que toutes ses sculptures aient le même niveau de profondeur. En guise de signature, l’artiste cache un caillou en forme de cœur à l’intérieur de chacune de ses sculptures. Colosse de l’Apennin de Giambologna, Italie Le célèbre sculpteur italien Giambologna a créé le Colosse de l’Apennin dans les années 1500 en Toscane. C'est donc une prouesse indéniable en architecture et en design. Créé à l'origine comme symbole des Apennins italiens, il mesure 14 mètres de haut. Ce que beaucoup de gens ne savent pas à propos du Colosse de l’Apennin, c'est qu'il y a des pièces entières à l'intérieur. Selon les historiens, il y a plusieurs pièces à l'intérieur qui contiennent une cheminée qui pourrait, si elle est allumée, faire dégager de la fumée de ses narines. Les touristes peuvent visiter la statue le week-end. Love d’Alexander Milov, Ukraine Cet artiste ukrainien a créé une image puissante représentant l'enfant intérieur enfermé en chacun de nous. Alexander Milov a conçu deux adultes en fil de fer, assis dos à dos. Puis, il a placé deux lumières en forme d'enfants se faisant face à l’intérieur des adultes. La statue a eu un tel impact qu'elle a même été présentée au festival Burning Man du Nevada en 2016. Beaucoup de gens font l'éloge des sculptures pour nous montrer l'amour que nous avons les uns pour les autres - même si cela signifie que nous devons creuser assez profondément pour le trouver. Il est toujours là. Force de la Nature II de Lorenzo Quinn, Italie La Force de la Nature II a parcouru le monde et est en quelque sorte une sculpture célèbre dans la communauté artistique. A ce jour, elle a été exposée à Shanghai, New York, Londres et Doha. L'artiste Lorenzo Quinn a créé cette série de sculptures qui dépeint Dame Nature comme une femme au visage recouvert retenant à bout de bras à l’aide d’un grand drap la planète qui semble vouloir lui échapper. Son impact nous rappelle à quel point notre terre est délicate et à quel point nous ne sommes que des invités sur cette planète éphémère. Quinn décrit la statue comme une offrande de paix aux dieux " dans l'espoir d'apaiser leur colère ". Mustangs at Las Colinas de Robert Glen, Texas, États-Unis La sculpture Mustangs at Las Colinas a été réalisée en l’honneur des mustangs sauvages qui étaient nombreux au Texas. L'ensemble des statues a été délibérément placé à l'intérieur d'une fontaine pour donner l'impression qu'elles la traversent en faisant des éclaboussures d'eau. Robert Glen a mis 7 ans à réaliser cette œuvre d’art installée en 1984 et qui s’étend sur 130 mètres. Aujourd'hui, Mustangs at Las Colinas se situe en face du Musée éponyme à Irving au Texas et peut être appréciée par des millions de touristes chaque année. Black Ghost de Svajunas Jurkus et Sergejus Plotnikovas, Lituanie Cette sculpture, dont le nom d'origine est " Juodasis Vaiduoklis ", représente l'image sinistre d'un fantôme noir qui sort de la mer. Située dans la petite ville lituanienne de Klaipeda, elle se trouve près du château de Memel. La statue s'inspire d'un conte de 1595, où un marin prétend avoir vu un homme " sans visage " sortir de l'eau. La statue de bronze s’étend sur une longueur de près de 2,5 mètres. Aujourd'hui, c'est l'un des endroits les plus populaires de Klaipeda. La main bienveillante de Eva Oertli et Beat Huber, Suisse La main bienveillantea été conçu par Oertli et Huber comme un aimable rappel de prendre soin de l'environnement et d'assumer notre part de responsabilité dans ce domaine. Les doigts entourant un arbre à Glaris, en Suisse, est l'une des nombreuses œuvres d'art intéressantes du pays. Il y a beaucoup de sculpteurs dans la région du Glarnerland, qui n'est qu'à une heure de Zurich. Il est intéressant de noter que Glaris est l'une des deux villes qui pratiquent encore la démocratie directe, en levant la main. Freedom de Zenos Frudakis, États-Unis En 2000, le sculpteur Zenos Frudakis a conçu une œuvre d'art qui explorait notre besoin humain de " se libérer " d'une situation. Il a parfaitement résumé le besoin d'échapper à une situation et met en lumière la lutte intérieure lors de situations conflictuelles. L'extrémité postérieure de la statue mesure 2,50 mètres de haut sur 6 mètres de large, avec une dernière statue supplémentaire représentant la personne " libre " se libérant du moule. Zenos Frudakis explique qu’il a voulu évoquer une échappatoire à sa propre mortalité. Vous pouvez voir cette œuvre à Philadelphie. Mihai Eminescu, Roumanie En Roumanie se trouve une statue de Mihai Eminescu, poète, romancier et journaliste. Bien qu'il soit décédé en 1889, il est considéré comme l'un des poètes les plus célèbres de Roumanie. Il y a beaucoup de sculptures dédiées au poète aujourd'hui, et sa présence en Roumanie se fait sentir un peu partout. Ici, nous pouvons trouver l'un des exemples les plus uniques de travaux louant l'écrivain. Alors que le soleil se couche chaque nuit à Onesti, nous pouvons voir comment les couleurs illuminent son visage et lui redonnent vie. Pluie de Jean-Michel Folon, Italie Cet ensemble hybride d'une sculpture et d'une fontaine a été conçu par Jean-Michel Folon et offert à la ville de Florence. L’artiste belge a créé cette sculpture en 1996. Pluie a pris sa place en 2002 au jardin des roses de Florence qui est rapidement devenu un lieu d'art populaire dans les années qui ont suivi. Au total, l'homme se tient à près de trois mètres de haut et l'eau tombe tout autour de lui sous la forme d'un parapluie. La statue se trouve au carrefour entre Lungarno Aldo Moro et Viale Enrico de' Nicola. Diminish And Ascend de David McCracken, Australie Nous nous dirigeons maintenant vers Bondi, à Sydney, en Australie. Cet escalier infini semble pointer vers le ciel, mais seulement sous certains angles ! En réalité, la statue mesure 12 mètres de long et atteint une hauteur d’à peine 3,8 mètres. Les amateurs d'art peuvent admirer la statue sous des angles particuliers et prendre une photo de la statue qui donne l’illusion de nous mener jusqu'au ciel. Elle est présentée au public chaque année à Bondi dans le cadre du festival ' Sculpture By The Sea'. Popped Up de Ervin Loránth Hervé, Hongrie Popped Up a été l'un des plus grands moments forts de l’Art Market de Budapest en 2014, la foire internationale d'art contemporain. La statue représente un homme sortant de terre et donnant l’impression d’être en colère et prêt à faire de sérieux dégâts. Bien qu'il s'agisse d'un élément temporaire du festival, l’œuvre a rapidement été partagée sur les réseaux sociaux. La statue géante a attiré des milliers de visiteurs impressionnés. Malheureusement, la pièce de polystyrène ne repose plus là. Vicissitudes de Jason deCaires Taylor, Grenade, Antilles Vicissitudes repose sous l’eau, aux Antilles. Elle est l’une des nombreuses sculptures du Parc de sculptures sous-marines de Molinere. Il s'agit d'une collection d'art contemporain sous-marin écologique que l'on trouve dans les Caraïbes. Vicissitudes a été installée en 2007 et se trouve à 4 mètres sous le niveau de la mer. C'est la pièce la plus reconnaissable de Taylor de toute la collection. Au total, l’ensemble de 26 statues de jeunes femmes et hommes se tenant par la main pèse 15 tonnes et vise à démontrer la capacité des enfants à s'adapter à de nouvelles choses. Rain de Nazar Bilyk, Ukraine Retour en Ukraine pour une autre œuvre d'art impressionnante, cette fois réalisée par le sculpteur Nazar Bilyk. La statue de 1,80 m de haut utilise du bronze et du verre pour donner l'impression qu'une grosse goutte de pluie s'est posée sur le visage de quelqu'un. Nazar Bilyk a décrit l’oeuvre comme suit : "La goutte de pluie est un symbole du dialogue qui relie un homme à toute une diversité de formes de vie. Le visage a une structure souple et poreuse et se rapporte à la terre ferme, qui absorbe l'eau." Shadow Street Art, Kaunas, Lituanie Le Shadow Art joue avec l’ombre et la lumière. C’est un élément fantastique pour les sculpteurs qui utilisent le soleil et leur environnement pour mettre en valeur leur travail dans le paysage. Ici, nous pouvons voir comment une statue est placée près de quelques illustrations d'étoiles sur le mur à proximité. Leur lien ne semble pas vraiment extraordinaire pendant la journée.… Mais, une fois le soleil couché, les éclairages nous offrent un tout nouvel angle sur les œuvres d'art. Maintenant, la statue et les dessins semblent connectés, l'ombre de l'homme répandant les étoiles sur le sol. The Architectural Fragment de Petrus Spronk, Melbourne, Australie Cette curieuse œuvre d'art a une histoire qui lui est propre. Réalisée en 1993, l'artiste Petrus Spronk a voulu montrer physiquement le poids du savoir et l'impact qu'il peut avoir sur l'esprit humain. Il a donc conçu en basalte une bibliothèque en train de disparaître parce qu’elle ne peut pas supporter son propre poids. Une autre interprétation du Architectural Fragment est encore plus déprimante. Elle est censée symboliser la chute de la civilisation, dans le passé comme de nos jours. Dieu de la guerre de Han Meilin, Chine Christ le Rédempteur : mange ton cœur ! Cette énorme statue représente Guan Yu, un général célèbre dans l'histoire chinoise. Elle se dresse avec grandeur dans le parc Guan Yu à 58 mètres. Cette statue massive pèse plus de 1 300 tonnes et a été conçue par Han Meilin, également en charge de la création des mascottes des Jeux Olympiques de Pékin en 2008. Même si les Occidentaux connaissent Guan Yu comme le Dieu de la guerre, les Chinois louent sa fraternité et sa loyauté. Hippo Square de Chen Pao-Chung, Taipei, Taiwan Ces adorables grosses bêtes sont installées au zoo de Taipei et ont été conçues par le directeur du zoo. Il voulait qu'ils complètent l'espace animalier africain avec un art qui reflète les créatures naturelles de la région. Rapidement, son idée a été approuvée et les artisans se sont mis au travail ! Le résultat de ce gros chantier donne cette œuvre sauvagement populaire qui attire des milliers de visiteurs chaque année. Ces sculptures sont souvent considérées comme l'une des réalisations les plus créatives qui soient. N’oubliez quand même pas d’aller rendre visite aux vrais hippopotames, aussi ! Chaussures sur le Danube de Can Togay et Gyula Pauer, Budapest, Hongrie Posées le long du Danube, les Chaussures au bord du Danube est un mémorial permanent dédié au peuple juif victime des miliciens du Parti des Croix fléchées pendant la Seconde Guerre mondiale. Ces chaussures symbolisent les personnes de toute condition sociale et de tout âge qui ont été persécutées en raison de leur religion. Les Juifs ont reçu l'ordre d'enlever leurs chaussures avant d'être abattus et tués sur la rive du Danube. Mises en place en 2005, les sculptures ont apporté un puissant attrait pour la rive est de la rivière depuis. Les Voyageurs de Bruno Catalano, Marseille, France Les Voyageurs est une série de sculptures représentant des humains abîmés par la vie et dont une grande partie du corps a disparu. Elles ont été exposées pour la première fois en 2013 dans le cadre du titre que Marseille a reçu en tant que Capitale européenne de la culture. Que manque-t-il à ces voyageurs itinérants ? Est-ce quelque chose qu'ils ont perdu ou qu'ils ont choisi de sacrifier pour avoir la chance d'avoir une vie meilleure ? Les statues percutantes soulèvent de nombreuses questions et nous laissent un sentiment d'empathie. Monument d’un passant anonyme de Jerzy Kalina, Wroclaw, Pologne Przejście est une série de 14 statues à l'aspect humain sortant du sol à Wroclaw, en Pologne. Beaucoup de gens l'associent aux gens qui ont disparu ou qui ont été tués dans les années 1980 pendant la loi martiale. Les sculptures sont divisées avec sept personnes de chaque côté de la rue Swidnicka. La série de statues a été installée en 2005 et représente la façon dont le gouvernement totalitaire a forcé les gens à se cacher " sous terre " pendant la loi martiale jusqu'à sa fin en 1983. Ocean Atlas de Jason deCaires Taylor, Bahamas Ocean Atlas est une statue de 5,5 mètres de haut qui repose dans les mers de Nassau au large des Bahamas. À ce jour, c'est la plus grande sculpture sous-marine au monde. L'œuvre représente une jeune fille en difficulté qui tente de porter un lourd fardeau. Cette œuvre a été nommée d'après Atlas, le dieu grec responsable de porter les cieux sur ses épaules. Jason deCaires Taylor est fier de souligner qu'il apporte ainsi également une surface supplémentaire de récif corallien pour la vie sous-marine. De Vaartkapoen de Tom Frantzen, Belgique Édifiée pour la première fois en 1985, De Vaartkapoen est une drôle de statue d'un policier bruxellois qui se fait attraper par un citoyen sortant d’une bouche d'égout. Depuis plus de 30 ans, l’œuvre de Tom Frantzen divertit les habitants de Molenbeek-Saint-Jean lorsqu’ils passent sur la Place Sainctelette. Selon Tripadvisor, c'est l'une des principales attractions de Bruxelles, ce qui est révélateur. Aujourd'hui, c'est devenu l'un des endroits les plus 'Instagrammables' de la ville et donne lieu à des centaines de photos chaque mois. Nelson Mandela de Marco Cianfanelli, Durban, Afrique du Sud En 2012, l'artiste sud-africain Marco Cianfanelli a dévoilé sa dernière série de sculptures dédiée à Nelson Mandela. Elle marquait le 50e anniversaire de la capture et de l'emprisonnement de l'activiste et se compose de 50 colonnes d'acier de 9 mètres de long et 6,50 mètres de haut chacune. Bien que le dessin représente clairement son visage, les poteaux symbolisent aussi les 27 ans d'emprisonnement qui ont précédé la libération de Mandela et son accession au poste de président du pays. Le monument est si grand que les visiteurs peuvent se promener entre les poteaux. Les gens du fleuve de Chong Fah Cheong, Singapour L’œuvre intitulée Les gens du fleuve se situe sur le pont Cavenagh à Singapour. Elle a été conçue par Chong Fah Cheong et avait pour but de mettre en lumière les moments positifs et heureux vécus par les jeunes de Singapour dans le passé. Bien qu'il ne soit plus permis de nager dans le fleuve Singapour, c'est un rappel de la façon dont les jeunes et les moins jeunes peuvent passer du temps ensemble en paix. Il n'y a pas si longtemps, les gens pouvaient entendre le bruit des jeunes sautant dans l’eau. The Kelpies d’Andy Scott, Ecosse, Royaume-Uni Se dressant près de la rivière Carron, les Kelpies sont deux sculptures de 30 mètres de haut représentant les esprits de l'eau qui changent de forme. Depuis leur mise en place en 2013 dans le parc Helix en Écosse, elles ont attiré des millions de visiteurs d'Angleterre, du Pays de Galles et d'ailleurs. Les sculptures font partie d'un projet plus vaste et elles auront leur propre centre d'accueil et de détente près d'une piscine et d'une aire de jeux. Ces structures massives ont été soudées à la main et fabriquées en acier par Andy Scott. Knotted Gun de Carl Fredrik Reuterswärd, New York, États-Unis Le premier pistolet à canon noué se trouve à proximité du siège des Nations Unies à New York. Il a été conçu en 1985 et est utilisé comme symbole du Projet Non-Violence depuis 1993. Il y a 31 copies de la statue originale, et elles sont placées partout dans le monde dans des endroits " stratégiques " qui sont destinés à sensibiliser le public aux crimes commis avec une arme à feu et aux alternatives non-violentes. Le pistolet utilisé comme modèle est un revolver Colt Python 357 Magnum. Heart of Trees de Jaume Plensa, Yorkshire, Royaume-Uni Les sculptures nommées Heart of trees est un ensemble constitué de sept statues moulées en bronze. L'artiste espagnol a conçu chacune d’elle de telle sorte qu'elle s'enroule autour d'un arbre vivant. L'intention est que les arbres poussent dans les statues, pour fusionner ainsi l'homme et la nature à jamais. Jaume Plensa décrit le corps comme un réceptacle d'information et une surface sur laquelle enregistrer des mots. Ainsi, chaque corps porte le nom de compositeurs remarquables comme Beethoven, Bellini ou encore Gershwin. Transcendance de Keith Jellum, Oregon, États-Unis C'est certainement l'une des sculptures les plus créatives que nous ayons vues sur cette liste. Qui a dit que ces incroyables installations artistiques devaient rester au sol ? Ici, on peut voir que l'artiste local Keith Jellum a installé un saumon nageant en plein à travers un bâtiment. Il se situe au 901 SW Salmon Street à Portland en Oregon. En tout, la statue mesure environ 3,40 mètres de long et est faite de bronze et fer forgé. Ceux qui visitent la charmante ville peuvent voir son œuvre d'art ainsi qu'une myriade d'autres installations. L’homme suspendu de David Černý, Prague, République tchèque Cette statue, conçue et construite par David Černý, n'est qu'une des étonnantes œuvres d'art de l'artiste. Situé dans la vieille ville, beaucoup de gens l'ont pris pour une vraie personne ! Elle a été érigée pour la première fois en 1996 et n'a cessé d'attirer les foules depuis. David Černý est connu pour ses œuvres d'art provocatrices, notamment pour son tank repeint en rose. Et ce n'est évidemment pas différent avec cette œuvre. À ce jour, l’homme suspendu a été exposé à Londres, et à Grand Rapids dans le Michigan. Marée montante de Jason deCaires Taylor, Londres, Royaume-Uni Depuis 2015, l’œuvre intitulée Marée Montante sort de la Tamise à Londres. Elle est considérée comme la première sculpture sous-marine de la ville. Selon la marée et le moment de la journée, les spectateurs peuvent voir quatre chevaux et leurs cavaliers sortir de l'eau et dire bonjour. En 2006, Jason deCaires Taylor a fondé son propre musée sous-marin de sculptures à Grenade (dont nous avons déjà parlé) et y présente quelques-unes des œuvres d'art sous-marines les plus étonnantes qui soient. A Day Out de Marguerite Derricourt, Adélaïde, Australie Depuis 1999, les citoyens d'Adélaïde qui traversent le centre commercial Rundle Mall, sont accueillis par quatre cochons heureux et chanceux. Mais ne vous inquiétez pas ! Ces charmants animaux ne sont que des sculptures qui sont là pour égayer la journée de chacun. A Day Out n'est qu'une des nombreuses installations artistiques de la région et s'est révélée très populaire au cours des 20 dernières années. Malheureusement, parce que tant de gens aiment jouer avec eux, un des cochons s'est fait enlever la queue pour des raisons de sécurité. Cattle Drive de Robert Summers, Texas, USA Situées sur la Pioneer Plaza à Dallas, ces sculptures grandeur nature sont installées au bord de l'eau. Cattle Drive a été conçu pour commémorer le bétail qui marchait le long de la route au 19e siècle. Au total, l’œuvre est constituée de 49 statues de bronze, ce qui en fait la plus grande statue de bronze du genre au monde. La plupart des gens qui traversent le Texas s'arrêtent à Dallas pour se prendre en photo avec ces incroyables statues. Le projet a été achevé en 1994 et a coûté 9,2 millions de dollars, les coûts ont été répartis entre les dons privés et les fonds de la ville. METALmorphosis de David Černý, Caroline du Nord, États-Unis Installée dans le parc technologique de Whitehall, METALmorphosis était une impressionnante statue de 7 mètres et 13 tonnes représentant une tête humaine. Elle reposait dans un grand bassin réfléchissant qui comportait 40 strates réparties en sept parties différentes. Les sept pièces différentes peuvent être déplacées et réarrangées individuellement, ce qui en fait une véritable prouesse en architecture et en design. En 2017, la statue a été enlevée, mais son héritage demeure fort parmi les Charlottéens et les visiteurs. A l'origine, la statue jaillissait de sa bouche comme une fontaine. L'inconnu officiel de Magnus Tomasson, Reykjavik, Islande Cette statue de 1993 se trouve à l'une des entrées de l'hôtel de ville de Reykjavik. Elle s'est avérée être la favorite parmi les visiteurs puisqu'elle peut évoquer des sentiments drôles aussi bien que d'inquiétude. Par exemple, alors que le fait de voir un rocher massif sur la tête de quelqu'un peut être drôle, cela peut aussi faire penser à la non importance que l’on apporte aux autres au sein d’une entreprise. Pour la plupart d'entre nous, ces dirigeants d'entreprise ne sont pas de véritables personnes, mais simplement un élément dans la roue. La statue est un rappel brutal qu'il y a une personne sous le rocher. Le Requin de Headington de John Buckley, Oxford, Royaume-Uni Semblable à Transcendance en Oregon, cette ville britannique a une statue d'un grand requin blanc plongeant la tête la première dans une maison. Le requin est apparu sur le toit de la maison en 1986 et sa construction a duré trois mois. En fait, la statue s'appelle Sans titre 1986, mais les gens ont adopté le surnom de requin de Headington en raison du fait qu'il est le seul requin à Headington. À la manière britannique, il y a eu une certaine controverse à ce sujet puisque l’autorisation par demande de permis de construire n’a pas été demandée pour la statue. L'homme au travail de Viktor Hulík, Bratislava, Slovaquie Le nom officiel de cette statue en bronze datant de 1997 est Čumil, qui signifie " Le Guetteur ". Il existe plusieurs interprétations possibles de l'homme et de ce qu'il représente. La première est que la statue représente un travailleur typique de l'ère communiste qui ne se soucie pas du travail qu'il est censé effectuer. La seconde serait qu'il est en train de regarder sous les jupes des femmes ! C'est à vous de décider quel sens vous avez envie de donner à cette scène. Et, sans aucune surprise, c'est la statue la plus photographiée de Bratislava. Iguana Park de Hans van Houwelingen, Amsterdam, Pays-Bas Cette série de 40 statues individuelles se trouve à Kleine-Gartmanplantsoen, une place populaire d'Amsterdam. Les sculptures en bronze représentent un groupe d'iguanes et de lézards qui sont disposés un peu partout sur le sol depuis 1994. Les touristes sont encouragés à se promener dans la zone et à admirer toutes les statues singulières et uniques qui couvrent le parc; dans l’herbe comme sur les murets. Alors, si vous êtes en voyage à Amsterdam, n’oubliez pas d’aller voir ces superbes iguanes grandeur nature ! Expansion de Paige Bradley, New York, États-Unis L’œuvre nommée Expansion propose un regard fascinant sur le pouvoir que nous avons tous en nous. Selon le site web de l'artiste Paige Bradley, elle aurait conçu la sculpture lorsqu'elle s'est installée à Manhattan. Ainsi, elle s'est penchée sur la culture des critiques et des conservateurs et s'est demandé " qu'est-ce qu'ils exigent comme " digne d'être montré " ? Paige Bradley avait conçu la femme dans la position du lotus et devait faire l'impensable : la détruire. Ce n'est qu'alors qu'elle a pu faire entrer la lumière à l'intérieur; et laisser la véritable puissance de la sculpture parler d'elle-même.

39 sculptures créatives étonnantes que vous n’avez probablement jamais vues

Le Requin de Headington de John Buckley, Oxford, Royaume-Uni

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